Espero que hayan tenido una bella Navidad, la ilustración que ven fue hecha para una tarjeta electrónica con la que saludamos a docentes aquí en la UCSC. Full Illustrator.lunes, 28 de diciembre de 2009
lunes, 21 de diciembre de 2009
Mas ilustraciones para la UCSC.
Estas son otras ilustraciones para las actividades de aprendizaje en las que estoy involucrado en la Universidad Católica de la Santísima Concepción, Chile.Mas ilustraciones para la UCSC.
Estas son otras ilustraciones para las actividades de aprendizaje en las que estoy involucrado en la Universidad Católica de la Santísima Concepción, Chile.jueves, 17 de diciembre de 2009
Mi propia Smallville.
Esta es una pequeña villa diseñada para una actividad de aprendizaje de la universidad en donde trabajo. Totalmente hecha en Illustrator CS3 y en tiempo record.
Mi propia Smallville.
Esta es una pequeña villa diseñada para una actividad de aprendizaje de la universidad en donde trabajo. Totalmente hecha en Illustrator CS3 y en tiempo record.
viernes, 30 de octubre de 2009
¿Dulce o Travesura?
Sigo despertando los músculos involucrados en el proceso de dibujado. Ahora con algo alusivo a la fiesta preferida por los odontólogos infantiles.¿Dulce o Travesura?
Sigo despertando los músculos involucrados en el proceso de dibujado. Ahora con algo alusivo a la fiesta preferida por los odontólogos infantiles.domingo, 18 de octubre de 2009
CUCO en Technicolor.
Así quedó esta nueva ociosidad. Creo que hay un problema en como el personaje está tomando la botella, no se si está del todo correcta la posición de los dedos. Pero vale de todos modos como ejercicio para despertar la neurona dibujiba.CUCO en Technicolor.
Así quedó esta nueva ociosidad. Creo que hay un problema en como el personaje está tomando la botella, no se si está del todo correcta la posición de los dedos. Pero vale de todos modos como ejercicio para despertar la neurona dibujiba.martes, 13 de octubre de 2009
CUCO (o el Coco, según el país).
Hace meses que no dibujaba algo por el mero gusto de hacerlo así que para que no se me atrofiara la mano hice esto, que por cierto es parte de otra historia que anda dando vueltas por mi cabeza. Creo que merece un poquitín de color...veamos como termina esto.
CUCO (o el Coco, según el país).
Hace meses que no dibujaba algo por el mero gusto de hacerlo así que para que no se me atrofiara la mano hice esto, que por cierto es parte de otra historia que anda dando vueltas por mi cabeza. Creo que merece un poquitín de color...veamos como termina esto.
miércoles, 16 de septiembre de 2009
Hermanos Seguelin, para Mythica Ediciones.
Los Hermanos Seguelin, es una historieta de aventuras y humor que saldrá al mercado chileno próximamente. Las primeras ocho páginas fueron coloreadas por mi y estas se encuentran disponibles en una version on-line en este sitio.Hermanos Seguelin, para Mythica Ediciones.
Los Hermanos Seguelin, es una historieta de aventuras y humor que saldrá al mercado chileno próximamente. Las primeras ocho páginas fueron coloreadas por mi y estas se encuentran disponibles en una version on-line en este sitio.martes, 4 de agosto de 2009
ATLAS, para Bluewater Productions
Me he divertido mucho pintando esta publicación para el mercado USA. Ya estoy terminando las últimas páginas las que al editor le han agradado bastante, esperemos que se venda bien.ATLAS, para Bluewater Productions
Me he divertido mucho pintando esta publicación para el mercado USA. Ya estoy terminando las últimas páginas las que al editor le han agradado bastante, esperemos que se venda bien.viernes, 24 de julio de 2009
ZOMBIES EN LA MONEDA (Dios nos pille confesados!)
De cuando en cuando las vida nos da ciertas satisfacciones profesionales. Una de estas ha sido el poder pintar un trabajo de uno de nuestros proceres en cuanto al comic se refiere, nada menos que Alan Robinson.
Esta página corresponde a la portada del tomo uno de "Zombies en la Moneda" de Mythika Ediciones el que estará a la venta próximamente.
La página original, solo tintas:
Ya con mis colores (espero no haberla cagado):
ZOMBIES EN LA MONEDA (Dios nos pille confesados!)
De cuando en cuando las vida nos da ciertas satisfacciones profesionales. Una de estas ha sido el poder pintar un trabajo de uno de nuestros proceres en cuanto al comic se refiere, nada menos que Alan Robinson.
Esta página corresponde a la portada del tomo uno de "Zombies en la Moneda" de Mythika Ediciones el que estará a la venta próximamente.
La página original, solo tintas:
Ya con mis colores (espero no haberla cagado):
martes, 21 de julio de 2009
Ganandome el Cielo (o al menos perdiendo la membresía del infierno)
Estas viñetas de Gonzalo corresponden a una serie de tiras basadas en heroes de la fé. Ya hemos entregado episodios correspondientes a Desmond Tutu, San Francísco de Asís y este último a la Madre teresa de Calcuta. Espero que esto me haga ganar puntos con el jefe de arriba.
Ganandome el Cielo (o al menos perdiendo la membresía del infierno)
Estas viñetas de Gonzalo corresponden a una serie de tiras basadas en heroes de la fé. Ya hemos entregado episodios correspondientes a Desmond Tutu, San Francísco de Asís y este último a la Madre teresa de Calcuta. Espero que esto me haga ganar puntos con el jefe de arriba.
lunes, 20 de julio de 2009
Celeste Buenaventura, la novela gráfica
Quiero compartir con ustedes una buena noticia. El proyecto de novela gráfica "Celeste Buenaventura, La hija del Trauko" fue premiada por el fondo al "Fomento del Libro" del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile.Esto nos permitirá a Marco Rauch en el guión, Gonzalo Martínez en los lápices y tintas y a mi en los colores editar esta obra durante el año 2010. Espero mantenerlos al tanto de esto.
Celeste Buenaventura, la novela gráfica
Quiero compartir con ustedes una buena noticia. El proyecto de novela gráfica "Celeste Buenaventura, La hija del Trauko" fue premiada por el fondo al "Fomento del Libro" del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile.Esto nos permitirá a Marco Rauch en el guión, Gonzalo Martínez en los lápices y tintas y a mi en los colores editar esta obra durante el año 2010. Espero mantenerlos al tanto de esto.
lunes, 27 de abril de 2009
Pintar el trazo de tinta con Illustrator.
Ahora les explico como pintar el trazo de tinta de un dibujo a pintar. Una vez ubicado dentro de nuestro documento illustrator el archivo a pintar (file/place) y seteado el Modo de color del documento a RGB (file/document color mode/rgb) sectorizamos por sobre él la zona que queremos pintar teniendo en consideracion que ese trazo debe llevar propiedad de transparencia LIGHTEN.
Esto mas menos debería quedar así:
Y listo.
Me tomé más de un mes en explicar esto....sorry :( .
Esto mas menos debería quedar así:
Y listo.
Me tomé más de un mes en explicar esto....sorry :( .
Pintar el trazo de tinta con Illustrator.
Ahora les explico como pintar el trazo de tinta de un dibujo a pintar. Una vez ubicado dentro de nuestro documento illustrator el archivo a pintar (file/place) y seteado el Modo de color del documento a RGB (file/document color mode/rgb) sectorizamos por sobre él la zona que queremos pintar teniendo en consideracion que ese trazo debe llevar propiedad de transparencia LIGHTEN.
Esto mas menos debería quedar así:
Y listo.
Me tomé más de un mes en explicar esto....sorry :( .
Esto mas menos debería quedar así:
Y listo.
Me tomé más de un mes en explicar esto....sorry :( .
martes, 24 de marzo de 2009
¿En que estoy?
Esta ilustración es de una historieta gringa para la cual estoy trabajando. Si bien el estilo de dibujo me gusta bastante tiene cierta dificultad en la lectura los elementos que se encuentran en segundo plano.Esto se solucionó con el color. ¿De qué manera? Pintando el trazo de los edificios, los arboles, los fondos en general. De esta forma se logró darle mas realce al trazo negro de los personajes en primer plano.
La forma en que se pinto el trazo será materia del siguiente tutorial.¿En que estoy?
Esta ilustración es de una historieta gringa para la cual estoy trabajando. Si bien el estilo de dibujo me gusta bastante tiene cierta dificultad en la lectura los elementos que se encuentran en segundo plano.Esto se solucionó con el color. ¿De qué manera? Pintando el trazo de los edificios, los arboles, los fondos en general. De esta forma se logró darle mas realce al trazo negro de los personajes en primer plano.
La forma en que se pinto el trazo será materia del siguiente tutorial.jueves, 5 de febrero de 2009
Tutorial de trazado y pintado con Illustrator.
Olvidé mencionar en la entrada anterior que esta ilustración está hecha totalmente con Illustrator (sí, mi herramienta fetiche...XD).
Bueno, entremos en materia.
Siempre intento hacer un boceto en papel lo más cercano al definitivo posible, esto me permite hacer un trabajo mas pulcro y por supuesto ahorrar tiempo frente al computador. Recomiendo siempre el escaneo de este a un resolución grande (300 ppi) para así poder "acercarnos" al trazo sin que este se pixele y dificulte el proceso de trazado.
Al momento de ubicar la imagen dentro de Illustrator este nos da la opción de dejarla como TEMPLATE, ¿Qué significa esto? ¿En qué nos ayuda? Esto nos permite poder trabajar por debajo de la imagen ya que esta queda con un nivel de opacidad. O sea, queda transparente lo que ayuda a calcar la imagen con seguridad y precisión.
Esto se logra en FILE/PLACE...
Una vez ubicada la imagen procedemos a trazarla con la herramienta de pluma. Para este dibujo intenté hacer un trazo mas "orgánico" dicho de otro modo intenté hacerlo con imperfecciones e irregularidades.
A continuación le doy grises, sombras y luces. En otra capa voy sectorizando con tonos de grises las distintas partes de la ilustración. Estas las hago con una delicada degradación del tono para acentuar la forma y dar un indicio de donde "viene" la luz en la imagen.
En una nueva capa dibujo sombras: seteando el trazo con propiedad de transparencia Multiply y con tono negro a 40% dibujo las sombras provocadas por la luz sobre los objetos. ¿Por qué multiply? para mantener visible el volumen proporcionado por la degradación de los grises.
En el caso de los brillos los hacemos seteando el trazo con tono blanco y con un nivel de transparencia a 33%.
Por guión el personaje debe estar llorando, entonces las lágrimas las dibuje con un gris en multiply para mantener los volúmenes de la figura.
Descartamos la capa con el dibujo en grafito y listo.
En la siguiente entrada detallaré como hice las piedras.
Lo de siempre, ante cualquier duda griten no más.
Bueno, entremos en materia.
Siempre intento hacer un boceto en papel lo más cercano al definitivo posible, esto me permite hacer un trabajo mas pulcro y por supuesto ahorrar tiempo frente al computador. Recomiendo siempre el escaneo de este a un resolución grande (300 ppi) para así poder "acercarnos" al trazo sin que este se pixele y dificulte el proceso de trazado.
Al momento de ubicar la imagen dentro de Illustrator este nos da la opción de dejarla como TEMPLATE, ¿Qué significa esto? ¿En qué nos ayuda? Esto nos permite poder trabajar por debajo de la imagen ya que esta queda con un nivel de opacidad. O sea, queda transparente lo que ayuda a calcar la imagen con seguridad y precisión.
Esto se logra en FILE/PLACE...
Una vez ubicada la imagen procedemos a trazarla con la herramienta de pluma. Para este dibujo intenté hacer un trazo mas "orgánico" dicho de otro modo intenté hacerlo con imperfecciones e irregularidades.
A continuación le doy grises, sombras y luces. En otra capa voy sectorizando con tonos de grises las distintas partes de la ilustración. Estas las hago con una delicada degradación del tono para acentuar la forma y dar un indicio de donde "viene" la luz en la imagen.
En una nueva capa dibujo sombras: seteando el trazo con propiedad de transparencia Multiply y con tono negro a 40% dibujo las sombras provocadas por la luz sobre los objetos. ¿Por qué multiply? para mantener visible el volumen proporcionado por la degradación de los grises.
En el caso de los brillos los hacemos seteando el trazo con tono blanco y con un nivel de transparencia a 33%.
Por guión el personaje debe estar llorando, entonces las lágrimas las dibuje con un gris en multiply para mantener los volúmenes de la figura.
Descartamos la capa con el dibujo en grafito y listo.
En la siguiente entrada detallaré como hice las piedras.
Lo de siempre, ante cualquier duda griten no más.
Tutorial de trazado y pintado con Illustrator.
Olvidé mencionar en la entrada anterior que esta ilustración está hecha totalmente con Illustrator (sí, mi herramienta fetiche...XD).
Bueno, entremos en materia.
Siempre intento hacer un boceto en papel lo más cercano al definitivo posible, esto me permite hacer un trabajo mas pulcro y por supuesto ahorrar tiempo frente al computador. Recomiendo siempre el escaneo de este a un resolución grande (300 ppi) para así poder "acercarnos" al trazo sin que este se pixele y dificulte el proceso de trazado.
Al momento de ubicar la imagen dentro de Illustrator este nos da la opción de dejarla como TEMPLATE, ¿Qué significa esto? ¿En qué nos ayuda? Esto nos permite poder trabajar por debajo de la imagen ya que esta queda con un nivel de opacidad. O sea, queda transparente lo que ayuda a calcar la imagen con seguridad y precisión.
Esto se logra en FILE/PLACE...
Una vez ubicada la imagen procedemos a trazarla con la herramienta de pluma. Para este dibujo intenté hacer un trazo mas "orgánico" dicho de otro modo intenté hacerlo con imperfecciones e irregularidades.
A continuación le doy grises, sombras y luces. En otra capa voy sectorizando con tonos de grises las distintas partes de la ilustración. Estas las hago con una delicada degradación del tono para acentuar la forma y dar un indicio de donde "viene" la luz en la imagen.
En una nueva capa dibujo sombras: seteando el trazo con propiedad de transparencia Multiply y con tono negro a 40% dibujo las sombras provocadas por la luz sobre los objetos. ¿Por qué multiply? para mantener visible el volumen proporcionado por la degradación de los grises.
En el caso de los brillos los hacemos seteando el trazo con tono blanco y con un nivel de transparencia a 33%.
Por guión el personaje debe estar llorando, entonces las lágrimas las dibuje con un gris en multiply para mantener los volúmenes de la figura.
Descartamos la capa con el dibujo en grafito y listo.
En la siguiente entrada detallaré como hice las piedras.
Lo de siempre, ante cualquier duda griten no más.
Bueno, entremos en materia.
Siempre intento hacer un boceto en papel lo más cercano al definitivo posible, esto me permite hacer un trabajo mas pulcro y por supuesto ahorrar tiempo frente al computador. Recomiendo siempre el escaneo de este a un resolución grande (300 ppi) para así poder "acercarnos" al trazo sin que este se pixele y dificulte el proceso de trazado.
Al momento de ubicar la imagen dentro de Illustrator este nos da la opción de dejarla como TEMPLATE, ¿Qué significa esto? ¿En qué nos ayuda? Esto nos permite poder trabajar por debajo de la imagen ya que esta queda con un nivel de opacidad. O sea, queda transparente lo que ayuda a calcar la imagen con seguridad y precisión.
Esto se logra en FILE/PLACE...
Una vez ubicada la imagen procedemos a trazarla con la herramienta de pluma. Para este dibujo intenté hacer un trazo mas "orgánico" dicho de otro modo intenté hacerlo con imperfecciones e irregularidades.
A continuación le doy grises, sombras y luces. En otra capa voy sectorizando con tonos de grises las distintas partes de la ilustración. Estas las hago con una delicada degradación del tono para acentuar la forma y dar un indicio de donde "viene" la luz en la imagen.
En una nueva capa dibujo sombras: seteando el trazo con propiedad de transparencia Multiply y con tono negro a 40% dibujo las sombras provocadas por la luz sobre los objetos. ¿Por qué multiply? para mantener visible el volumen proporcionado por la degradación de los grises.
En el caso de los brillos los hacemos seteando el trazo con tono blanco y con un nivel de transparencia a 33%.
Por guión el personaje debe estar llorando, entonces las lágrimas las dibuje con un gris en multiply para mantener los volúmenes de la figura.
Descartamos la capa con el dibujo en grafito y listo.
En la siguiente entrada detallaré como hice las piedras.
Lo de siempre, ante cualquier duda griten no más.
lunes, 2 de febrero de 2009
Coleccionista de Piedras
Al fin un dibujo 100% mio...XD.Esta ilustración corresponde al cuento "El Coleccionista de Piedras" el que aparecerá en la publicación "Sangre, Sudor y Lágrimas: Cuentos con cuento" de Marco “Manquenahuel” Rauch.Trataré de en estos días subir un mini-tutorial en donde explicaré el cómo fue hecho.
Coleccionista de Piedras
Al fin un dibujo 100% mio...XD.Esta ilustración corresponde al cuento "El Coleccionista de Piedras" el que aparecerá en la publicación "Sangre, Sudor y Lágrimas: Cuentos con cuento" de Marco “Manquenahuel” Rauch.Trataré de en estos días subir un mini-tutorial en donde explicaré el cómo fue hecho.
domingo, 25 de enero de 2009
Díptico para EV@, UCSC
Díptico diseñado para el EV@ (Entorno Virtual de Aprendizaje) de la UCSC, formato carta aun color (no solo de dibujos vive el hombre...XD)Díptico para EV@, UCSC
Díptico diseñado para el EV@ (Entorno Virtual de Aprendizaje) de la UCSC, formato carta aun color (no solo de dibujos vive el hombre...XD)
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